目录

  • 1 电视专题节目概述
    • 1.1 电视专题节目界定
    • 1.2 电视专题片的功能
    • 1.3 电视专题节目的历史发展一
    • 1.4 电视专题节目的历史发展二
  • 2 电视专题节目的风格分类
    • 2.1 电视专题节目的分类一
    • 2.2 电视专题节目的分类二
  • 3 电视专题节目的创作流程
    • 3.1 电视节目制作方式
    • 3.2 电视专题节目制作一般流程
    • 3.3 主要创作阶段
    • 3.4 创作的关键环节
  • 4 电视专题节目的创作观念
    • 4.1 电视专题节目的创作观念
    • 4.2 电视专题节目的选题
      • 4.2.1 电视专题节目选题选择
      • 4.2.2 电视专题片的选题原则
  • 5 电视专题节目的构思
    • 5.1 电视专题节目构思的特点
    • 5.2 电视专题节目制作的总体要求
      • 5.2.1 电视专题片的策划与构思的程序
      • 5.2.2 电视专题片策划与构思的关键点
      • 5.2.3 电视专题节目的构思视听化
  • 6 电视专题节目的素材拍摄
    • 6.1 纪实风格
    • 6.2 纪实性电视专题片的叙事手段
    • 6.3 纪实性电视专题偏的发展趋势
    • 6.4 电视专题节目的镜头特点
    • 6.5 细节的重要性
  • 7 电视专题节目的节奏
    • 7.1 电视专题节目的节奏
电视专题节目的历史发展二

1.        专业化阶段:2000年至今

(一)全面栏目化

1)由非栏目播出到栏目化播出

电视“栏目化”的界定

电视栏目是电视节目的一种载体方式,是特定的电视传播内容按照相对统一稳定的标准和规则组织串连在一起的一种载体方式。

2)电视“栏目化”观念的确立

1985年中央电视台提出“全部节目实行栏目化播出”的要求,中国电视“栏目化”观念逐渐确立,19934月《东方时空》的播出为标志,中国电视“栏目化”的观念趋于成熟。

3)电视节目“栏目化”观念的成熟

困扰电视发展的一个重要问题就是节目“同质化”,因此,走“差异化”之路,打造品牌,进而提升影响力成为电视栏目的普遍追求。对电视栏目而言,品牌的打造最重要的就是要挖掘栏目的独特优势,寻找优质、稀缺、不可替代的资源,做到“人无我有”、“人有我优”、“人优我特”、“人特我绝”。

以《东方时空》为例分析

1)从生产理念来看

2)从传播理念来看

3)从标准理念来看

4)从风格化理念来看

5)从后开发理念来看

规范化、类型化

杂志化、人性化

《艺术人生》打“情感”牌,《新闻调查》打“深度”牌,《焦点访谈》打“舆论监督”牌等等。如围绕明星主持人量身订做新的栏目,《幸运52》成功后,又推出了为李咏专门设计的《非常6+1》、《梦想中国》;《新闻1+1》则主要围绕白岩松和董倩两位知名新闻评论主持人专门设计制作的。再如推出与栏目相关的活动,延伸品牌效应,像《经济半小时》延伸出来的每年315日的《315晚会》,每年年末的年度经济人物评选活动等。

娱乐化、故事化(2004年)

游戏娱乐是人类生活的重要内容,也是电视传媒的重要内容。(“电视具有娱乐性……电视有时甚至是让人们高兴的一个理由。”“娱乐是电视上所有话语的超意识形态。”“娱乐不仅仅在电视上成为所有话语的象征,在电视下这种象征仍然统治着一切。”但在中国电视长期的发展进程中,游戏娱乐却始终没有获得相对独立的地位。90年代初期以来,电视游戏娱乐节目的探索就已经在多家主流媒体进行,但并没有取得良好的传播效果。1998年岁末,湖南卫视一档名为《快乐大本营》栏目的播出,使人们看到了一种非常纯粹和独立的电视游戏娱乐节目。一时间,冠以“快乐”、“欢乐”等名称的电视游戏娱乐节目在各级主流电视媒体中纷纷亮相。

电视节目整体呈现娱乐化趋势,不仅综艺节目在谈娱乐,新闻节目、专题节目、社教节目以及各种对象性节目都或多或少在谈娱乐。娱乐元素成为这些节目不可或缺的内容,可视性、互动性、参与性、故事性和悬念性,成为它们追求的目标。其中尤以综艺节目的娱乐化程度最高,影响的范围最广,掀起了一股电视娱乐化热潮。如《幸运52》、《开心辞典》、《玫瑰之约》等等,令广大电视观众耳目一新。中国电视的游戏娱乐观念自此成为一种时尚,影响至今。走红原因:

1)满足人们深层次游戏娱乐心理

2)较少教化色彩

3)明星的出场满足人们窥探其生活的心理需求

4)调动更多观众参与为电视媒体找到较大的发展空间

(二)专业频道与特色栏目兴起

专业化频道就是以特定专业性的内容、面对特定服务对象所组合成的频道。每一个频道有它非常鲜明的风格和它的主打的内容,形成统一性、个性和独特性。如女性频道、生活频道、法制频道、旅游频道、读书频道等等。20世纪90年代中期以来,中国电视媒体的频道专业化意识开始加强。近几年来,中央电视台、各省、区、市等电视台纷纷向频道专业化方向发展。在不断的调整中,各个频道更加突出专业化特色,使节目编排得更加合理、有序,更利于不同群体观众收视。如中央电视台科教频道以“教育品格、科学品质、文化品位”为宗旨,以开掘人的知识、智慧、能力为己任,以传播先进的文化和实现社会的文明进步为目标的文化品格,和追求真、善、美的审美品格,在众多频道中脱颖而出,体现出很强的号召力;省级台在频道专业化的步伐上走得也很快,一方面开办贴近百姓生活的都市频道、生活频道、娱乐频道、音乐频道、外语频道等专业化频道,同时省级卫视还根据自己的资源优势进行特色定位,如湖南卫视定位于大众娱乐、重庆卫视定位于故事、江苏卫视定位于情感、安徽卫视定位于电视剧等;省级地面频道被誉为“地面频道四小龙”的浙江教育科技频道、江苏城市频道、湖南经视台、山东齐鲁台本身也是专业化探索的成功案例。随着数字化进程的加快,电视频道的专业化程度将更加细化,例如动作电影频道、钓鱼频道、高尔夫频道、老故事频道等等。在市场化、产业化的探索中,不论节目,还是栏目、频道,都在努力追求创造出有足够吸引力、影响力、号召力的“产品”,节目创新的速度、频率、节奏日益加快,其效益也日益凸显

电视文艺与综艺的创新引人注目:如中央电视台春节联欢晚会的出现,它把中国传统庙会等内容、形式搬到了电视荧屏,创造了中国电视的新的艺术品种。从1983年推出至今,中央电视台春节联欢晚会创造了收视吉尼斯世界记录,并成为了全世界华人共同拥有的新春仪式,一种不可或缺的新民俗;再如新的电视综艺文艺节目样式的出现,像电视诗歌、电视散文、电视小品、音乐电视(MTV)等。这些均对提升中国电视的影响力做出了重要贡献。

(三)内容与栏目的专业化

制作设备和人员的专业化(制播分离)

电视节目栏目化,是把电视节目分成果个专栏的编辑形式和播出方式,反映同一内容、沿用同一形式,有固定名称、标识、节目时长和播出时间。

 

(三)风格样式的演变

1.        表现风格专题片的发展

改革开放以后,文艺界迎来了春天,文学艺术大发展。当时,文学对电视专题片产生很大影响。一些电视专题片纷纷请作家撰写解说词。因此这个时期的电视专题片文学色彩浓,表现形式基本上是画面加解说,如果去掉画面,解说词可以是一篇很美的散文。

《话说长江》《西藏的诱惑》《雕塑家刘焕张》

2.        纪实风格专题片的发展

1991年纪实风格专题片确立。

电视纪实经过十余年的积累,已经形成了主流文化、精英文化、大众文化和边缘文化四种价值取向的四足鼎力格局。

3.        多样化电视专题片的发展

到了20世纪90年代末期,纪实风格的专题片开始引起观众的“审美疲劳”。单一的纪实手法阻碍了我国电视纪录片的发展,纪录片人开始了新的探索。

《大京九》的总编导曾提出这部巨片不规定统一的风格,每集的表现形式依据内容来定,不拘一格定风格,其中既有表现风格和纪实风格等等。

(四)创作理念的演变

纪实风格的转变

(五)传播方式的演变

课程中结合中央电视台从台湾引进两款节目,适合时代发展走入新的阶段。

(六)新媒体语境下电视节目创新空间

随着数字技术、通讯技术的发展,IPTV、网络电视、手机电视、移动电视、户外大屏等新媒体样式相继出现,我们已经处在了一个新媒体所营造的语境之中。新媒体一方面对传统媒体产生了极大冲击,改变着传媒的格局与生态;另一方面也对社会生活各个领域产生着极大冲击,创造着新的社会生活景观。毫无疑问,新媒体的影响力还将不断加速提升,对政治、经济、文化、社会以及科技都会产生重要影响。这种背景下,未来电视节目的创新空间何在?电视各种类型节目又将呈现怎样的趋势?

新媒体与传统电视的关系

新媒体的强大影响将使传统电视遭遇了前所未有的挑战和冲击,这至少体现在以下几个方面:

1、电视受众的关注度明显下降

新媒体正在非常强力地瓜分传统电视的受众市场,截至20086月底,中国网民已经达到253亿,远远超过美国成为世界上最大的网民区域,新一代年轻人主要的信息和娱乐通道是新媒体,电视的收视率整体出现下降。

2、电视的内容体系日显其封闭

电视不论是内容生产还是内容传播,在线性的时空状态下的呈现,远不及新媒体状态下的自由度和个性化。在信息资讯和娱乐等传统优势领域,电视对受众的吸引力已开始转向新媒体。

3、电视市场份额急剧减少

传统电视所占有的市场不论是广告还是付费,都正在被新媒体瓜分和占有,尤其是各种风险投资似乎更眷顾新媒体。受国家相关政策等因素的制约,许多资本难以进入电视媒体,这也使电视的产业发展遭遇瓶颈。

4、电视体制机制趋于老化

在几十年的运行中,电视体制与机制相对成型,对庞大的电视从业者的管理以及电视生产运营、传播的管理,成本极高,内耗突出,负担沉重。由于新媒体没有传统媒体的积淀,轻装上阵,充满活力,电视与之相比较竞争力显然不足。

在这种情形下,我们是不是可以断言,新媒体将取代传统的电视?尽管我们可以预见新媒体广阔的前景,但在目前的情形下,我们必须看到,新媒体也有它相当的现实局限,表现在以下三个方面:

新媒体语境下电视节目生产的潮流与趋势

面对新媒体来势凶猛的冲击与挑战,传统电视是否已成昨日黄花?是否已到了穷途末路的境地?认为,恰如媒介发展史上新兴媒体的崛起并不会使传统媒体走向消亡,传统媒体在新兴媒体的刺激下重新认知,发掘自己的媒介优势,还是可能变被动为主动,走向新生的。

1、概念大于平台

围绕着新媒体探讨多、概念多、说法多。比较而言,概念是远远大于平台,以IPTV和手机电视为例,从现实看,只有几家获得了执照资格。

2、平台大于内容

有限的平台基本上又是传统的内容,适合新媒体的内容还远远没有生产出来,也就是说平台存在,但是内容还比较陈旧,并没有完全适应新媒体的要求。

3、内容大于需求

有限的内容远不能满足受众的需求,它并没有引发更广泛的群体对这些内容的强烈需求。

以这三句话来概括新媒体的现实局限,并非否定新媒体的价值。按照规律,任何媒体都有从弱到强的积累过程,目前新媒体只是处于一个初创阶段,存在的种种局限也属必然。

半个世纪的岁月,中国电视在内容生产上经历了以“宣传品”为主导、“作品”为主导,到以“产品”为主导的三个阶段,在每一个阶段,中国电视的节目创新从内容到形式,从观念到样态,都经历了不断的艰辛探索。正是靠着这种孜孜不倦的探索,才有了中国电视历史性的成就与辉煌。从中国电视50年的历史经验中,我们可以获得这样的启示:面对新媒体的挑战,面对世界电视的竞争,中国电视一方面要坚持改革开放,坚持不断地学习借鉴不同国家、地区,不同传媒与艺术样式的理念与方式;另一方面坚持立足现实,坚定地走民族化“影视艺术每一种功能的发生,都离不开民族文化的土壤……中国影视能否在世界上拥有它应担具有的地位,关键在于中国影视是否生成了具有民族特征的艺术风格。”